Советы молодым писателям. Детские книги: особенности написания Нехудожественные детские книги

Он достаточно немудреный, но там дается хорошая писательская база для начинающих. Кроме того, если вы не очень хорошо владеете английским, вся информация написана простым языком, поэтому перевод не вызовет затруднений.

Из того, что я там прочитала, мне больше всего приглянулась подборка советов для авторов детских книг (в ссылке выше). Выписала самое интересное:

1. Проведите мозговой штурм . Перечитайте несколько любимых детских книг для вдохновения, но постарайтесь придумать что-то свое. Найдите историю, которая соответствует вашим интересам и возможностям.

2. Самое приятное в написании детских книг — неограниченность фантазии. Вы можете придумать все, что угодно. Пожалуйста, пишите о говорящем мангусте или человеке с головой собаки и тремя ногами, никто не обвинит вас в абсурдности!

3. Максимально точно определите возраст вашей целевой аудитории! Например, маленькие дети любят сказки с простыми сюжетами и тексты, построенные на игре слов, стихи, присказки. При этом дети старшего возраста хотят увидеть более сложный сюжет и не любят, когда писатель разговаривает с ними, как с маленькими.

Существует такая градация:

дети в возрасте от 3 до 5 лет : используйте простые предложения, объясняйте действия героев: почему они поступают так или иначе. Предпочитаемые темы: приключения, герой потерялся и ищет дорогу домой, пора спать, преодоление трудностей, как стать храбрым, делимся с другими, как говорить правду, думаем не только о себе, но и о других, объясняем свои чувства, учимся говорить, разочарование, как справиться с потерей близких.

дети в возрасте от 5 до 7 лет : используйте более сложную лексику, но не забывайте объяснять значение новых слов так, чтобы не отвлекать внимание читателей от сюжета. В этом возрасте дети могут читать книгу в течение 2-3 вечеров, исходя из этого можно определить объем книги. Предпочитаемые темы: преодоление испытаний, получение новых навыков, понимание, что такое хорошо и что такое плохо, волшебство, путаница. Не забывайте, что в этом возрасте дети стремятся проявить свою независимость, поэтому им интересно читать о том, как кто-то, например, убежал из дома и присоединился к бродячему цирку.

4. Если вы считаете, что для написания детской книги план не нужен, вы заблуждаетесь . Детская книга требует четкой структуры, но вы можете отказаться от традиционных способов планирования и воспользоваться интеллект-картами или рисунками. При этом нужно помнить, что вы должны четко представлять начало книги, середину и концовку и понимать, как взаимодействуют герои. В хорошей истории обязательно должен быть конфликт.

Можете воспользоваться такой схемой:

Опишите своего героя, уделите внимание его внешности и чертам характера, обстановке, которая его окружает.

Создайте проблему или конфликт.

Напишите кульминацию истории. Что случится после того, как герой напрямую столкнется с проблемой?

Покажите, как герой решит проблему и что произойдет дальше.

5. Найдите свою «изюминку» . Используйте юмор. Придумывайте слова, соедините несколько слов в одно. Следите за ритмом (возможно, вашу книгу будут читать вслух! Хорошо ли она звучит?).

О тернистом пути детского писателя, о подводных камнях и трудностях в процессе написания книги и поиска издателя рассказывает Андрей Жвалевский, современный детский писатель, лауреат ряда литературных премий.

Вы решили стать детским писателем.

Не знаю, почему это с вами случилось. Возможно, придумали дочке пару рассказиков про кошку Бульку и динозавра Родиона - и дочка с восторгом требует «Еще!». Возможно, читали очередную детскую книгу, ужасались горбатости стиля и поняли «Я могу лучше!». А может быть, это было озарение сродни Ньютоновому яблоку.

Словом, решили. И сразу появилось много вопросов: с чего начать? Куда нести рукопись? Как объяснить всем, что дочка в восторге и все ее подруги тоже читали и хвалили? И (тут становится немного стыдно) как на этом всем заработать деньги? Это, разумеется, не главное. Главное - дарить радость детям… Но и гонорар тоже хотелось бы…

Рекомендаций для начинающих детписов (привыкайте, это внутреннее жаргонное название детских писателей) в Интернете хватает. Я рекомендовал бы прочитать советы Николая Назаркина или Анны Никольской , хотя не со всеми их выводами согласен.

Вот моя точка зрения.

Текст прежде всего

Самое важное - качественный текст.

Нет, это не банальность, как может показаться. К моему удивлению, очень многие (не только начинающие, и не только писатели) начинают рассуждать о тенденциях, социальной значимости, рыночных перспективах, необходимости учить детей добру - о чем угодно, кроме качества литературы. Возможно, они выносят этот фактор за скобки. Мол, само собой разумеется, что «писать надо хорошо, особенно для детей, но…».

Никакого «но» нет.

Писать надо хорошо. Точка. Иначе это не будет «само собой разуметься». Иначе вы все время будете мучительно думать: «А достаточно ли остро я пишу?». Или наоборот: «А не заругают ли меня омбудсмены?». Или начнете сравнивать себя с Барто или Носовым. Словом, будете отвлекаться на всякую ерунду.

Бывает, что автор вынужден на эту ерунду отвлекаться. Например, когда он пишет заказную книжку в серию «Для девочек» или «Для настоящих принцесс». Таким авторам моя статья не нужна - им уже все объяснили редакторы «АСТ» или «Эксмо». Они (редакторы) работают очень четко и высокопрофессионально. Не иронизирую: эти люди действительно эффективно выполняют задачу по насыщению серии материалом. Буквально указывают пальцем, где нужно вписать переживания девочки «Ура! Я влюбилась!». Но почему-то такого рода тексты редко остаются в истории литературы. Есть у меня одна знакомая писательница. Когда она пишет для себя, получается прекрасная, честная, светлая и пронзительная история. Такие книги замечает и критика, и премиальное жюри, и читатели. А когда эта же писательница пишет на заказ, выходит… стандартно.

Поэтому, если есть возможность, отмахивайтесь от всего, что не касается качества литературы. От любых идей, даже если сами идеи кажутся вам симпатичными. Пропаганда идей - задача публицистики, не литературы. Вам нужно сконцентрироваться на более сложной проблеме - честно описать мир отдельного человека. А то и нескольких. И для этого нужен качественный, плотный, искренний текст.

Я уже несколько раз упомянул эпитет «качественный», но что это значит? Как понять, хорошо ты пишешь или не очень? На мой взгляд, ответ очень простой (сложный): если вам нравится - то это хорошо. Текст не должен у вас вызывать ни малейшего раздражения или дискомфорта, вы должны писать и читать его с удовольствием. Тогда есть шанс, что он понравится еще кому-то.

Правда, есть шанс, что он понравится только вам, вашей маме и вашим друзьям. Это может означать, что вы:

• недостаточно поработали над текстом;
• графоман.

Про работу над написанным я расскажу чуть ниже, но если окажется, что вы графоман - не расстраивайтесь. Это самая страшная мания из всех возможных.

Как именно писать книги - тема отдельных трудов, и они уже написаны. Мне больше всего на душу лег труд Стивена Кинга «Как писать книги », но вы можете подобрать что-нибудь другое, благо .

Поскольку книги «Как стать детским писателем» пока не видно, позволю себе несколько дополнительных рекомендаций. Большую их часть я не придумал, а услышал на семинарах фестиваля «Молодые писатели вокруг ДЕТГИЗа»:

1. Четко понимайте, для какого возраста вы пишете. В пять лет человек совсем не так читает, как в восемь. В десять - не как в четырнадцать. А уж если вы используете сложноподчиненные предложения, насыщенные причастными и деепричастными оборотами, многоуровневыми метафорами и ссылаетесь на «Энеиду» в оригинале - поздравляю, вы пишете не детскую книгу.
2. Следите за возрастом героев. Послушайте, как говорит живой десятилетний ребенок, и сравните с речью вашего десятилетнего героя. Тут есть две опасности. Вы можете занизить возраст, и тогда третьеклассник вдруг начинает сюсюкать и лепетать. Или можете вложить в уста пятиклассника лексикон Ломоносова, что сразу сделает героя неправдоподобным.
3. Сюжет! Дети большей частью читают события, а не подробности. Глаголы, а не прилагательные и наречия. Все время должно что-то происходить, появляться какие-то загадки или проблемы. «Все время» - это значит «с первого предложения». Длинные цветистые описания природы и внешности оставьте лауреатам «Ясной поляны». У детей - особенно младшего школьного возраста - прекрасно работает фантазия, они сами додумают все детали, если вы им дадите плотный, динамичный сюжет.
4. Следите за длиной книги . Этот параметр очень зависит от возраста. Дошкольник предпочтет короткие рассказы, а вот девятиклассник с удовольствием прочитает и сагу. В любом случае длинный текст должен быть разбит на главы. Так удобнее читать, честное слово.

Итак, когда пишешь текст:

• не надо думать о социальном заказе, лучших образцах жанра, советах бывалых, педагогической составляющей, законе № 436-ФЗ и пр.;
• надо сосредоточиться на своей истории и стараться рассказать ее честно, просто и интересно.

Между рукописью и книгой

Допустим, книга написана.

Самое время спросить себя, зачем вы ее писали. То есть писали, понятно, потому что хотелось. Но теперь, когда поставлена точка, нужно понять, какая судьба ждет эту рукопись. В современной детской литературе у автора есть два пути:

• стать сериальным автором, работая на крупное издательство за постоянный гонорар;
• бороться за признание литературной общественности, получать премии, хорошую критику, самореализовываться.

Оба пути имеют свои плюсы и минусы, и я не готов сказать, что лучше. Это вы должны решить сами. И от вашего выбора зависит, что вы сделаете со свеженаписанной книгой.

Сериальный автор обязан писать быстро и много. Этого его главное качество. Понятно, что литература не должна опускаться ниже определенного уровня, но за слишком добротный текст вас никто не похвалит и дополнительных денег не заплатит. Поэтому, если вы решили трудиться на благо серии, поскорее отсылайте книгу в крупное издательство и стремительно пишите продолжение. Как вариант: быстро-быстро напишите три книги с единым миром и героями - и предложите издательству сразу комплект. «Чистка» рукописи - потеря времени. Как ни смешно, «грязный» текст вполне может понравиться детям и даже стать хитом. Все потому, что дети, как я уже говорил, больше всего следят за сюжетом. Если он стремительный и захватывающий, юный читатель может простить и речевые штампы, и ходульность персонажей, и бедность лексики (до определенной степени, разумеется).

Но если вам хочется создать добротный продукт, который будут хвалить профессионалы, придется над текстом поработать. Могу предложить следующую технологию:

1. Нулевой этап. Вы ничего не делаете с рукописью. Она лежит в дальнем ящике стола или в далекой папке на ноутбуке. Лежит, пока не забудется. У нас с Евгенией Пастернак на это уходит обычно месяц или два. В это время можно заниматься чем угодно: съездить в отпуск, погрузиться в бытовые проблемы, подтянуть хвосты на работе, которую вы подзабросили из-за литературного творчества. Писать ли новую книгу? Не знаю. Кинг именно это и советует, а вот я не могу начать новое, не завершив работу над старым.

2. Авторская редактура . Первый человек, который должен прочитать «сырую» рукопись - сам автор. Хотя бы для того, чтобы избежать позора. Вы наткнетесь на множество описок, оговорок, с удивлением задумаетесь: «А что я имел в виду?». Возможно, окажется, что физрук Иван Иванович к концу повести превратился в трудовика Сергея Сергеевича. Какие-то фразы резанут глаз - безжалостно вычеркивайте их. И вообще не жалейте текст. Если что-то можно выкинуть без потери смысла - выкидывайте. Если после авторской редактуры рукопись не сократилась хотя бы на 10%, значит, вы схалтурили. Суровая авторская правка нужна любому тексту. Я раньше думал, что уж Пушкин-то явно все писал набело - так у него все легко и прозрачно. Потом увидал в музее его черновики… Некоторые страницы сплошь покрыты правками. А это, на секундочку, Пушкин, так что нам с вами сам бог велел. И не надейтесь, что «редактор поправит». Хороших редакторов в современной детской литературе очень мало. Буквально единицы. Поэтому вычитывайте все: и стиль, и грамматику. Особенно грамматику. Вам предстоит отдать текст в руки редактора, то есть человека, любящего грамотный текст. Как только он увидит «имейте ввиду» или «оденьте плащ, чтобы прогулятся» - расстроится и не сможет по достоинству оценить вашу совершенно гениальную историю. (Если в приведенных выше примерах вы не заметили ничего криминального, отдайте вашу рукопись профессиональному корректору, вас ждет неприятный сюрприз).

3. Привлечение тест-читателей. Этот этап необязательный, многие писатели считают его даже вредным. Но мы с Евгенией Пастернак (а до этого - с Игорем Мытько) используем его давно и плодотворно. Вам нужно найти людей, которые согласятся прочитать вашу рукопись и высказать свои претензии. Это могут быть родные и близкие либо просто друзья в социальных сетях. Главное, чтобы они вас поругали. Конечно, похвала приятна, но полезна только критика. К замечаниям относитесь осторожно, прислушайтесь к себе. Внутренне согласны с критикой - исправляйте. Считаете замечание глупым - забудьте. Но если одна и та же претензия поступила от совершенно разных людей, стоит задуматься. Вот чего точно не стоит делать, так это объяснять читателям, что они неправильно вас поняли. Как вы написали в книге, так и поняли. И, возможно, это даже к лучшему. Вот Сервантес, например, писал (как он думал) злобную пародию на рыцарские романы, а получился «Дон Кихот» - книга, которую любят и понимают совсем не так, как автор. И не бойтесь, что текст разойдется по Сети «и его никто не станет покупать». Опыт, например, книги «Я хочу в школу!» говорит о прямо противоположном. Ее в группе «ВКонтакте» прочитало около сотни тест-читателей - и неизвестно скольким друзьям они дали почитать, но сразу по выходу «Я хочу в школу!» стала продаваться очень бодро.

4. Окончательная редактура. После внесения замечаний не поленитесь, прочитайте рукопись еще раз. Внимательно, въедливо. Возможно, в результате всех ваших правок где-то нарушилась логика, где-то появились противоречия. И вообще - стоит убедиться, что теперь книгу не стыдно предъявить миру.

Итак, после написания книги:

• если хотите зарабатывать деньги - сразу отправляйте издателю, чтобы показать, как быстро вы пишете;
• если хотите самореализации и признания в литературном сообществе - тщательно отредактируйте текст.

Разговор детписа с издателем

И последнее, что осталось сделать, - но почему-то первое, что спрашивают начинающие писатели.

Как найти издателя для своей книги?

Честно скажу: чем больше смотрю на издательский мир (а это уже почти 20 лет), тем меньше что-то понимаю. Пути рукописей причудливы и неисповедимы. «Гарри Поттера» несколько лет не хотели издавать вообще. «Волшебник Изумрудного города» написан для собственного удовольствия человеком, который и не помышлял о карьере детского писателя. Да и сам я очень удивился бы, если бы лет 15 назад узнал, чем буду заниматься сегодня.

• Участвуйте в семинарах и фестивалях. Это полезно не только для того, чтобы проторить дорогу в издательство. На любом хорошем семинаре ваш текст рассмотрят под микроскопом, укажут на огрехи, словом, помогут довести до ума. Кстати, если вас ранят критические замечания, если вы после них спать не можете - подумайте, стоит ли заниматься литературным ремеслом? Как только ваша книга выйдет и разойдется достаточно широко, только ленивый вас не лягнет. Топтаться на святом будут и такие, кто «эту ерунду не читал, потому что я такую ерунду не читаю». Но вернемся к фестивалям. Кроме всего прочего, тут вы познакомитесь с множеством коллег, как начинающих, так и маститых. Возможно, кто-то из них приведет вас за руку в свое издательство. Или хотя бы даст рекомендацию, напишет рецензию или еще как поможет. (К слову, поколение нынешних детписов удивительно доброжелательно к коллегам. Хоть и критикуем друг друга, но и помогаем изо всех сил). Если решитесь попытать счастья на семинаре, обратите внимание на фестиваль «Молодые писатели вокруг ДЕТГИЗа » и Форум молодых писателей в Переделкино (ранее - в Липках).
• Участвуйте в . Я знаю литераторов, которые слышать не хотят об участии в любой конкурсной программе: «Меня будут обсуждать? Сравнивать с другими? Ужас!» В чем-то они правы. Литература не спорт, тут нет объективного критерия, чтобы отличить очень хорошую книгу от просто хорошей. Тем более в детской литературе. Что лучше: «Муха-Цокотуха» или «Гарри Поттер»? «Идет бычок, качается» или «Винни-Пух»? Однако мне кажется, что участвовать в премиях нужно. Во-первых, это может потешить ваше самолюбие, если выиграете. А проиграете - всегда можно сослаться на «все куплено» и «они там все свои». Во-вторых, это еще один способ наладить контакты с себе подобными. В-третьих, принести в издательство рукопись, на которой написано «Победитель (или финалист) такой-то премии» - гораздо лучше, чем просто рукопись. Издатель тоже человек, он падок на знаки отличия. Если пишете для маленьких, рекомендую «Новую детскую книгу » или что-то вроде конкурса «Короткое детское произведение ». Для подростковой литературы в первую очередь подходят «Книгуру », премия им. Крапивина и премия им. Михалкова .
• Ходите в магазины. Зайдите в детский отдел большого книжного магазина и осмотритесь. Полистайте книги. Найдите ту, которая больше всего похожа на созданную вами рукопись. Загляните в выходные данные. Перепишите название и контактные данные издательства, которое выпустило эту книгу. Свяжитесь с ним, возможно, оно и вами заинтересуется.

Чего делать не стоит:

• Писать известным писателям с просьбой о протекции. Писатели (особенно известные) - отвратительные критики. Вместо того, чтобы оценивать текст, сразу представляют, как они сами написали бы на эту тему. Но чаще всего мэтр просто откажется читать. Не обижайтесь. Когда и если вы выбьетесь в известные писатели, то поймете, что у них нет сил и времени на чтение и оценку чужих рукописей.
• Публиковаться на сетевых литературных ресурсах. То есть само по себе это вещь неплохая - хотя бы для того, чтобы всегда иметь под рукой тексты своих произведений. Но надеяться, что на «Прозе.ру» вас найдет и оценит издатель - наивно. Издатели на такие сайты не заходят, они по горло сыты теми рукописями, которые приходят «самотеком».
• Заниматься самопубликацией. В США и Великобритании в последние годы одна за другой появляются книги, которые пробились в бестселлеры мимо издателя. Например, «Дневник слабака», недавно названный лучшей детской книгой десятилетия , первоначально опубликован на сайте FunBrain . Но в России такого пока не происходит. Будем надеяться, когда-нибудь ситуация изменится, и тогда самопубликация станет нормальным способом пробиться не к издателю, а сразу к читателю.
• Издаваться за свой счет. Тут тоже бывают исключения, но обычно книга, напечатанная за счет автора, издателя мало интересует - он свои деньги уже получил. Издатель старается побыстрее отдать тираж автору и забыть о них обоих (тираже и авторе). Продавать свою книгу самостоятельно - это отдельное искусство. Если у вас получается, может, лучше переквалифицироваться в торговцы? Я не иронизирую, хороших продавцов детской литературы гораздо меньше, чем хороших детских писателей.

А можете ничего этого не делать, послать свой текст издателю - и неожиданно добиться успеха. Это называется Удача.

От души желаю вам именно ее.

Андрей Жвалевский, специально для

Как быть писателем? Это главный вопрос, который многих интересует.
Англоязычный блог для начинающих писателей WriteToDone составил список из 201 совета, которые призваны помочь молодому автору, и разбил их на тематические блоки.

Блок первый: Как выработать в себе успешный настрой?

1. Будьте открытыми, любопытными, вовлечёнными в жизнь и проживающими каждый её момент.
2. Принимайте все формы критики и научитесь расти, исходя из неё.
3. Живите со страстью.
4. Говорите всем: «Я писатель».
5. Признайте свой страх и преодолейте его.
6. Переосмыслите понятие «нормального».
7. Проверяйте, верны ли ваши умозаключения.
8. Не принимайте оправданий.
9. Вырвитесь из вашей зоны комфорта.
10. Подходите к писательству с благодарностью, нежели как к делу, которое «должно» быть сделано.
11. Рискуйте – не бойтесь шокировать. Вы не тот, кем вы себя считаете.
12. Всегда думайте о своих читателях.
13. Научитесь ЛЮБИТЬ писать и читать.
14. Пишите так, будто вы на первом свидании.
15. Просто позволяйте вещам быть тем, чем они являются.
16. Приобретайте как можно больше нового опыта в как можно более короткий промежуток времени.
17. Любите свои инструменты. Словами известной наклейки на бампер: «Моя перьевая ручка пишет лучше, чем ваш отличник!».
18. Примите вашу теневую сторону. Изучите, какие свои черты и характеристики вы не хотите раскрывать.
19. Пишите, чтобы будоражить ум и нервы.
20. Помните: если вы в чём-то не уверены, значит, вы этого не знаете.
21. Знайте, когда уйти – и когда вернуться.
22. Верьте в то, что вы писатель.
23. Регулярно что-нибудь разрушайте. Пикассо говорил: «Каждый акт создания – это, в первую очередь, акт разрушения».
24. Никогда не воспринимайте рутинный опыт как должное.
25. Поддерживайте себя в хорошей физической форме. Здоровое тело способствует креативности.
26. Будьте собой. Нет нужды искать вдохновения в ком-то другом.
27. Никогда не сдавайтесь.

Блок второй: Как развить мастерство писателя?

28. Используйте простые, повествовательные предложения.
29. Избегайте пассивного залога.
30. Ограничьте использование прилагательных и наречий.
31. Будьте проще.
32. Не лейте воду.
33. Не пишите слишком много.
34. Не переусердствуйте с описаниями (мест, людей и т.д.).
35. Проверяйте каждое длинное слово на предмет того, нельзя ли его заменить более простым аналогом.
36. Если вы примерно представляете себе, как вы хотите закончить часть, которую вы пишите сейчас, попробуйте начать оттуда и посмотреть, чем это обернётся.
37. Избегайте трёх слабых слов, помимо прямой необходимости: «Если», «Но», «Не мочь».
38. Никогда не спасайте своего героя.
39. Практикуйте однозадачность. Установите таймер, чтобы писать, не прерываясь.
40. Работайте над мощными заголовками.
41. Начинайте с метафор и историй.
42. Пишите первое предложение или заголовок последними.
43. Пишите исключительно от всего сердца и избегайте копировать других.
44. Подумайте дважды, прежде чем включить в текст нецензурное слово.
45. Спросите себя: «Можно ли превратить это в список?». Придумайте хотя бы пять вещей, которые вы можете перечислить о том, что пишите.
46. Пользуйтесь правилом мини-юбки: пусть ваша история будет достаточно длинной, чтобы покрыть всё важное, но достаточно короткой, чтобы вызвать интерес.
47. Пишите маленькими параграфами, чтобы быстрее подобраться к делу.
48. Представляйте перед собой человека, к которому обращаетесь: что отражается в его глазах, когда он это читает? Что бы он первым делом сказал вам в ответ?
49. Делайте то, что работает для вас.
50. Всегда называйте лопату лопатой. И ни в коем случае – садовым инструментом с длинным древком!
51. Попробуйте писать неаккуратно. Если вы перестанете волноваться об ошибках (за что ответственно левое полушарие мозга), мысли будут течь легче (правое полушарие).

Блок третий: Как приобрести хорошие писательские привычки?

52. Делайте упражнения или хотя бы разминку в перерывах между писательством.
53. Создайте график работы для вашего проекта и придерживайтесь его.
54. Отмечайте идеи для дальнейшего развития сюжета, прежде чем оставить работу до завтра.
55. Находите время для писательства где угодно, когда угодно.
56. Держите под рукой копию «Странка и Уайта» («Элементы стиля», авторства Уильяма Странка и Элвина Уайта, является одним из самых популярных англоязычных пособий по литературному стилю – прим. пер.).
57. Ведите журнал работы, чтобы иметь возможность анализировать свой прогресс.
58. Пишите на некрасивой бумаге, чтобы обхитрить ваш мозг: так он поверит в то, что не всё должно быть идеально.
59. Пишите, когда устали.
60. Перепишите по памяти какую-нибудь хорошую историю, которую вы когда-то читали, а затем сравните полученное с оригиналом. Оцените разницу и извлеките из неё урок.
61. Практикуйте сжатие. Напишите краткое содержание вашей истории и затем сократите и его тоже. Затем ужмите краткое содержание краткого содержания. Это очень помогает – добраться до остова истории и раскрыть, о чём она рассказывает на самом деле.
62. Сделайте писательство приоритетом в жизни. Если вы утверждаете, что оно так важно для вас, докажите это тем, как вы распределяете своё время.
63. Пишите, когда не чувствуете вдохновения.
64. Небольшой трюк, чтобы заставить себя начать: вам нужно уделить писательству всего 15 минут в день.
65. Используйте колоду из карточек, чтобы начать писать книгу. На каждой напишите предмет или идею. Затем расположите в нужном порядке и опишите каждую, чтобы создать первый набросок.
66. Каждый день заставляйте себя отключиться от внешнего мира хотя бы на время: отключайте телефон, плеер, музыку, электронную почту, твиттер – любые разговоры с другими людьми.
67. Установите лимит на каждую писательскую сессию, а также цель – сколько вы должны успеть сделать за это время.
68. Не бойтесь перерыть словарь в поисках Того Самого Слова, которое подойдёт для предложения лучше, чем то, что стоит там на данный момент.
69. Купите маленький блокнот и ручку, чтобы везде носить их с собой.
70. Хватит переходить по ссылкам – идите писать! Прямо сейчас.
71. Поставьте таймер и заставьте себя (даже если это не станет вашей лучшей работой) написать историю за строго установленный промежуток времени.
72. Читайте хорошую литературу.
73. Пишите на рассвете.
74. Прочитайте «Сол Стейн о писательстве» от корки до корки.
75. Регулярно читайте блог WriteToDone (или же нашу группу =) – прим. пер.).
76. Используйте функцию голосовой записи на телефоне, чтобы фиксировать неожиданно пришедшие в голову идеи или правильные слова – но только не в душе.
77. Пишите в простом текстовом редакторе.
78. Вовлекайте в разговор незнакомцев. Затем пишите о них по памяти, описывая человека, окружающую обстановку и сам разговор.
79. Всегда задавайтесь вопросом: «А что, если…».
80. Ведите диалог со своими персонажами.
81. Вступайте в писательские челленджи.
82. Пишите по 15 минут в день. Каждый день.
83. Пейте больше воды во избежание слабости.
84. Включайте оперную музыку на фоне – или любую другую, которая подходит вашей истории.
85. Начинайте писать заранее – а не за несколько часов до дедлайна.

Блок пятый: Как стать писателем?

101. Устанавливайте для себя лимиты слов и пишите, следуя им.
102. Набросайте контур вашей работы. А затем заполните его.
103. Каждый день открывайте для себя новое слово.
104. Пишите в сотрудничестве с кем-то.
105. Прочитайте «Слова, которые работают» Франка Лунца.
106. Читайте больше о копирайтинге и контент маркетинге.
107. Имейте в виду то, что пишите, и пишите то, что имеете в виду.
108. Напишите о том, о чём уже писал кто-то ещё.
109. Разминайте пальцы при письме.
110. Выучите иностранный язык настолько хорошо, чтобы на нём думать.
111. Напишите историю своей жизни.
112. Спите по ночам столько, сколько вам необходимо.
113. Если мысли путаются, вздремните на 15 минут.
114. Черпайте силу в эмоциях.
115. Пишите так, как будто вам нужно встать и прочитать эту статью перед аудиторией в тысячу человек. Стали бы они её слушать или же ушли домой?
116. Пишите в различных жанрах: посты для блога, короткие истории, эссе.
117. Читайте книги по грамматике.
118. Позвольте себе слабо написанный первый набросок.
119. Старайтесь хорошо питаться. Если вы едите только фастфуд и полуфабрикаты, ваши мыслительные способности также страдают, и вы не способны писать так хорошо, как могли бы.
120. Обязательно прочитайте «Путь художника» Джулии Кэмерон.
121. Если не можете написать книгу, напишите пост в блог.
122. Если не можете написать пост, напишите комментарий.
123. Пишите, не отвлекаясь ни на что.
124. Говорите правду – тогда вам не придётся помнить обо всём, что вы написали.
125. Присматривайтесь внимательно к тому, как успешные писатели строят предложения.
126. Пишите о том, о чём хотите написать, а не о том, что знаете.
127. Смотрите кино. Вы могли бы написать эту историю лучше?
128. Пишите в забитом людьми кафе.
129. Пишите в туалете.
130. Пишите на протяжении 24 часов.
131. Пишите. А затем пишите ещё.
132. Читайте, думайте, читайте, пишите, размышляйте, пишите – и читайте снова.
133. Слушайте, как люди говорят.
134. Читайте много книг. Как хороших, так и плохих.
135. Слушайте подкасты для писателей.
136. Вдохновляйтесь другими формами искусства: музыкой, танцами, скульптурой, живописью.
137. Перечитайте ваше старое творчество и признайте, насколько далеко вы ушли с тех пор – и как далеко ещё зайдёте.
138. Сделайте писательство вашим приоритетным занятием с утра.
139. Продолжайте выдавливать из себя слова, даже если не чувствуете в себе вдохновения.
140. Читайте работы людей, принадлежащих разным культурам. Это поможет вашим работам избежать привкуса застоя.
141. Пишите в то время суток, когда вы наиболее продуктивны.
142. Выделите время на необходимые поиски и исследования.
143. Примите участие в «Нанораймо».
144. Сходите в супермаркет, на футбол, в школу, на стройплощадку. Запишите все детали и ощущения, зафиксируйте атмосферу, людей.
145. Разбирайте и анализируйте книги и статьи, которые вам нравятся.
146. Прочитайте «Читать, как писатель» Франсин Проуз.
147. Найдите свой собственный, уникальный голос.
148. Напишите разные статьи на одну и ту же тему, сначала «за», затем «против» неё. Это поможет тренировать мышление.
149. Пишите о том, о чём отчаянно хотели бы прочитать сами.
150. Читайте так много, как это человечески возможно.
151. Будьте в струе времени: как ваши заголовки отзываются в вашей аудитории?

Блок шестой: Как редактировать то, что вы написали?

152. Перечитывайте то, что вы написали, ещё и ещё раз, до тех пор, пока вашему глазу будет не за что зацепиться.
153. Никогда слепо не доверяйте автоматической проверке правописания в текстовом редакторе.
154. Покажите написанное другу, которому вы доверяете, и попросите дать отзыв.
155. Редактируйте и снова редактируйте.
156. Но не застревайте на этапе редактуры до смерти.
157. Есть время для написания – и есть время для редактирования. Не совмещайте одно с другим, иначе вы будете слишком критично настроены по отношению к тому, что пишите.
158. Если сомневаетесь, вырезайте.
159. Сделайте перерыв между концом написания и началом редактирования.
160. Читайте вслух свою работу всем, кто сможет это вытерпеть, – включая вашего кота.
161. Вырежьте 10% от общего количества слов.
162. Снова сомневаетесь? Вырежьте это тоже.
163. Убивайте все перегруженные предложения.
164. Давайте вашим работам отлежаться и затем возвращайтесь к ним, чтобы посмотреть на них свежим взглядом.
165. Попросите кого-то ещё заняться вычиткой и корректурой.
166. Не бойтесь вырезать предложение, которое кажется вам блестящим, но на самом деле не несёт в себе особого смысла.
167. Больше читайте вслух – так проще выловить ошибки.
168. Любите слова, которые вы пишите, пока вы их пишите – и относитесь к ним с подозрением, когда редактируете.
169. Примерьте на себя роль рецензента и напишите рецензию на собственную книгу, статью или рассказ.

Блок седьмой: Как стать более креативным?

Креативность – это самое важное, когда дело доходит до писательства. Следующие советы помогут вам подхлестнуть вашу творческую энергию.

170. Фискируйте все свои блестящие идеи: они легко забываются.
171. Ведите дневник, чтобы не давать писательской энергии остыть.
172. Используйте этот дневник, чтобы разобраться в своих мыслях и чувствах.
173. Наблюдайте за людьми.
174. Пишите, пробуя уложиться в 101 слово.
175. Начните записывать «поток сознания» и узнайте, куда он вас приведёт.
176. Позволяйте мозгу блуждать.
177. Если других способов подстегнуть вдохновение не осталось, попробуйте найти его на дне стакана…
178. Регулярно медитируйте, чтобы привести в порядок ум.
179. Покосите лужайку, отправьтесь на прогулку или на пробежку – что угодно, на чём сфокусируется ваше сознание, пока подсознание будет витать в творческих облаках.
180. Скопируйте себе этот список на стену, чтобы возвращаться к нему, когда потребуется подпитка вдохновения.
181. Записывайте на телефон все случайные цитаты, идеи для историй, мысли, когда вы находитесь в пути.
182. Группируйте данные по различным признакам, ищите сравнения.
183. Изучайте природу.
184. Пишите, пока пишется. Если что-то подстегнуло вас, не останавливайтесь.
185. Пишите карандашом, а не в лэптопе, для большего вдохновения.
186. Проверяйте новости и ленты в соцсетях, чтобы находить вдохновение в актуальном.
187. Познакомьтесь с кем-то, кто совсем не похож на вас, и используйте его опыт.
188. Пробуйте новое, заводите новые хобби: чем больше в вашей жизни разнообразия, с тем большей вероятностью вы сможете продолжать рождать новые идеи для вашего творчества.
189. Выделите время для размышлений.
190. Пишите там, где происходит действие в вашей сцене. Хотите написать про пляж – берите корзинку с едой и отправляйтесь к морю.
191. Используйте «интеллектуальные карты».
192. Коллекционируйте слова.
193. Записывайте всё. Не доверяйте вашей памяти, особенно с новыми идеями, особенно ночью.
194. Пытаетесь передать какую-то эмоцию, но не уверены в том, как это лучше сделать? Слушайте музыку, которая отражает это чувство, в процессе написания.
195. Лекарство от писательского застоя – прочитайте статью любимого автора или иную любимую публикацию.
196. Попробуйте писать другой рукой. Неудобство и сложность процесса позволят большему количеству мыслей прийти в вашу голову.
197. Когда вы чувствуете, что зашли в тупик, отвлекитесь на что-то, что не требует от вас особенной работы мысли, будь то глажка или пешая прогулка.
198. Пишите на свежем воздухе.
199. Пишите, когда приходит вдохновение.
200. Не ждите идей. Находите их сами.
201. Читайте комментарии в вашем блоге и цените тех, кто нашёл время оставить их для вас.

Будьте писателем!

По материалам группа вконтакте

Как вы знаете, в конце ноября стартовал IV Ежегодный конкурс "Новая детская книга". Работы принимаются по 1 апреля 2013 года . Уже сейчас писатели думают, как сделать так, чтобы их книга выделялась среди сотен других рукописей. Члены жюри конкурса ответили на эти вопросы. Думаю, их ответы будет полезно взять на вооружение всем детским писателям!
Номинация «Истории сказочные и не только…»

Борис Кузнецов, Председатель жюри конкурса «Новая детская книга »,
генеральный директор издательства « Росмэн »:

«Самый часто задаваемый вопрос - каким должно быть произведение, чтобы его издать.

Все же мы говорим о новой детской книге, о новых авторах, потому ответить на него особенно сложно. Несколько раз доходило до абсурда - авторы предлагали нам дать им синопсис или подробный план, чтобы они могли написать по нему произведение, которое нас устроит. Но мы не авторы, и мы не можем задавать такие рамки. Говоря о том, какой должна быть рукопись, прежде всего, нужно иметь в виду, что в результате должна получиться иллюстрированная книга. И все же есть некоторые моменты, на которые хотелось бы обратить особенное внимание.

Новые персонажи. При всем многообразии литературы, которая проходит через нас — а мы прочитали колоссальное количество рукописей — нечасто встретишь свежих персонажей. Не хочу никого обидеть, но ведь многие берутся писать, ориентируясь на какой-то образец, и просто ставят готовый шаблон в новые обстоятельства.

Свежий язык и новый сюжет. В марте в рамках «Новой детской книги» мы проводили дискуссионный клуб, и в нем принимал участие писатель Андрей Усачев. Тогда он сказал очень правильную вещь, которую я часто вспоминаю. Он говорил, что в нашей стране сложилась ситуация, при которой у нас всегда было хорошо с детской поэзией и совсем нездорово с оригинальной детской прозой. На первый взгляд, высказывание парадоксальное, но если задуматься — ведь это действительно так.

Учитывая этот факт, создание современного языка детской литературы — вещь действительно важная и крайне непростая. Сегодняшним детям нужен более динамичный и живой язык, нужна парадоксальность и игра, им нужно больше непосредственности и юмора. Научиться шутить для детей — дело совсем сложное. Ведь намного проще написать настоящую драматическую или трагическую книжку, чем книжку веселую, читая которую ребенок рассмеется.

Ну а что точно не проходит — это заходы с заискивающими, сладкими интонациями, вроде «Здравствуй, мой маленький друг». Скажу прямо, шанса у таких рукописей пройти в шорт-лист и даже в лонг-лист — нет.

Нужен новый герой, свежий сюжет, свежий и новый язык . Дальше говорить ничего не буду, потому что начинаются рамки, а рамок мы никому не задаем.

И отдельно хотелось бы вспомнить о детской поэзии. Это самая сложная форма литературы, но и самые лучшие авторы. И скажу, возможно, крамольную вещь — те стихи, которые входили в шорт-листы прошлых сезонов «Новой детской книги», и даже более широкий ряд произведений, ничуть не хуже, например, канонизированной традицией Агнии Барто. Не хуже, но современнее. У нас много замечательных поэтов, но, увы, возможности массово издавать поэзию нет. И при этом в России действительно богатейшая классическая поэзия, с точки зрения родителей, строго обязательная к прочтению в соответствующем возрасте. Мы будем делать тематические сборники - мы об этом уже говорили. Но в этом году прием поэтических произведений на конкурс будет, к сожалению, строго ограничен темой, заданной в номинации - это наше сознательное решение, хотя оно и далось нам тяжело».

Елена Широнина, член жюри конкурса «Новая детская книга »,
директор по проектам издательства « Росмэн »:

«В отличие от номинации для самых маленьких, это текстовая литература для подростков. Здесь мы призываем вас замахиваться на большие тексты, «большую» книгу . Книга объемом 15 авторских листов в печати выглядит примерно как один том серии «Часодеи». И наша практика и исследования показывают, что такие объемные книги подростки готовы читать, готовы полюбить героев этих книг и вживаться в их мир.

О жанре. С фантастикой и фэнтези все понятно — это популярнейшие на данный момент жанры. Но в названии номинации я хотела бы обратить внимание на последнее слово — «приключения», так как мы призываем авторов не уходить совсем в мир выдуманный, ирреальный. Одна из подростковых книг, которую мы сейчас готовим в печать, рассказывает о жизни детей из провинции. Книга очень смешная, интересная — не фантастика или фэнтези, но как раз смешные приключения.

В этой номинации мы ждем, конечно, прозу — не пишите романов в стихах. И конечно, мы ждем новых интересных героев.

О сюжете. В жанре фэнтези все привыкли к такой коллизии — мальчик или девочка, сироты, вынуждены противостоять враждебному окружающему миру и злым родственникам. Возможно, в этом находит отражение важная для подростка проблема одиночества, поиска и осознания себя. Безусловно, такая коллизия имеет право на жизнь, но она реализуется неоднократно в самых разных книгах для подростков. Возможны ведь и совершенно другие сюжетные коллизии.

Так что если вы хотите написать про сироту, оказывающегося волшебником — пишите, хорошо. Мы прочитаем, и, без всякого преувеличения, это может оказаться великая книга. Но если вы думаете, что только с такой книгой можно победить в конкурсе, быть изданным и завоевать любовь читателей — это не так. Я призываю вас обращать внимание еще и на реальность и попытаться осмыслить мир, в котором живет современный подросток . Это не менее важно, чем история жизненного успеха волшебника-сироты. Еще раз повторюсь, мы ждем фантастику и фэнтези и с большим интересом рассмотрим сюжеты реалистичные, о героях, которые живут в наши дни.

Если же вы мыслите многотомными эпопеями — прекрасно, присылайте нам вместе с рукописью книги еще и синопсис, с описанием того, как вы видите развитие сюжета и его завершение . Возможность продолжить книгу и дать читателям не расставаться еще несколько лет с полюбившимися героями — это безусловный плюс для вашей конкурсной заявки.

Пишите о чем угодно, главное — чтобы это было интересно, талантливо. И даже если вдруг оказывается, что ваша книга не вошла в шорт-лист, это еще не значит, что она оказалась не нужна».

Борис Кузнецов:

«Хотелось бы сделать небольшое дополнение. В работах, которые приходят в эту номинацию, крайне важна оригинальность . Примерно половина произведений фэнтези, которые нам присылают, написана по одному шаблону: гном, эльф, человек и пара других персонажей идут добывать кольцо или еще что-то не менее важное. А нужно что-то более свежее и уникальное. И хотелось бы увидеть произведения, в которых хотя бы часть действия происходит в нашей реальности, «здесь и сейчас», в знакомом антураже, в привычных глазу читателя-подростка повседневных декорациях. Но будьте внимательны к деталям! Это книги для подростков, а они очень строгие читатели и не прощают фальши и ошибок».

О конкурсе «Новая детская книга»

Чем мы отличаемся от других конкурсов — мы издательство, и мы честно ищем книги, чтобы их издавать. Может быть, именно поэтому мы и получаем самый большой авторский отклик и самое большое количество рукописей. Нас сложно упрекнуть в предвзятости, в подтасовке фактов, лоббировании интересов каких-либо авторов — зачем нам самих себя обманывать? По результатам печатаются тиражи книг, а они должны находить своего покупателя и читателя.

О подростковой литературе

Благодаря конкурсу мы сделали серьезный прорыв — серию «Часодеи». Проект, знаковый для всей нашей подростковой книги, ведь если посмотреть, до сих пор в нашей стране «срабатывали» только иностранные авторы — Ролинг, Паолини, Пулман, другие. (Если не считать Емца, конечно, но это отдельный разговор.) «Часодеи» стали настоящим бестселлером, получили «Книжную премию Рунета» в 2012 году и массу других наград. На сегодняшний день тираж превысил 150 000, причем история только разворачивается. И мы всерьез надеемся, что дальше будет только лучше - именно с российскими авторами. Мы уже говорили, в конце февраля мы выводим новый подростковый проект на несколько томов от еще одного автора - участника нашего конкурса.

На мой взгляд, многие авторы занимают позицию, не самую лучшую для себя - отправили рукопись, и надолго замерли в ожидании. Конкурсы проходят, среди семи тысяч рукописей, где-то есть и ваша заявка. Может быть, когда-то ее выберут для публикации. Да, мы обращаемся к этому огромному запаснику, периодически из него что-то достаем. Находим, связываемся с авторами - именно сами - и договариваемся. Но, честно, вам как авторам не стоит сидеть и ждать звонка. Участвуйте в других конкурсах, отправляйте рукописи в издательства, будьте настойчивее . Если вы нашли издателя, а мы не успели с вами связаться, то пусть это останется нашей проблемой. Хорошие книги должны находить своего издателя! То, что ваша книга была отправлена на конкурс - отлично, но любой конкурс, в той или иной степени, лотерея. По тем или иным причинам прекрасные произведения могут пройти мимо шорт-листа. Это происходит в любом конкурсе - во всех Букерах, в «Большой книге». Дорогие авторы, не сидите, не ждите - вас может связать только одно - договор с издательством.

Часто мы видим отличные произведения, которые по разным обстоятельствам не могут быть изданы у нас. Кроме того, мы физически просто не можем издать такое количество произведений. Попадание в листы конкурса - это серьезная оценка и рекомендация. Это возможность и повод обращаться к издателям.

Как вариант, мы думаем ввести практику давать заключения по шорт-листу (возможно, и по лонг-листу) от имени экспертного совета конкурса «Новая детская книга». Возможно в этом году, возможно в будущем, пока это планы. Сообщим отдельно».